JOROPO del CENTRO norte

La producción sobre aspectos técnicos y didácticos del Joropo central es desarrollada por Katrin Lengwinat,

con aportes de Julián Infante, Franluis Castro, Esteban Oropeza, Juan Peña y Nelson Pacheco. (2023)

 

(K. Lengwinat)

Ejecutado con Arpa, maraca y buche, a veces también con cuatro o guitarra punteados, con bandola central o acordeón, es una manifestación musical propia de la región centro-norte de Venezuela. Los bailes empiezan hoy en día con algunos pasajes seguidos por los golpes. No importan edad, belleza, tamaño y parentesco, sino que la pareja sepa muchos pasos y pueda seguir la improvisación del otro para alcanzar una máxima satisfacción por el baile. Las mujeres, que prefieren bailar en tacones para poder destacar mejor la elegancia de los pasos, se tienen que subordinar completamente a la inspiración del hombre, no teniendo casi posibilidades de alguna expresión propia. Los caballeros gustan usar zapatos de suela para lucir los zapateos. La alegría por la música y el encuentro con su propia gente, convierten a más de un bailador en un verdadero artista, cuya inspiración sí conoce reglas, pero no conoce límites. Después de cada pieza que dura entre ocho y quince minutos se acostumbra una pequeña pausa para descansar los bailadores, afinar el arpa y hacer peticiones para las próximas canciones.

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El arpa toca con sus características cuerdas metálicas las melodías en el tiple (registro agudo) y los bordones marcan el ritmo básico, bien transparente y audible, porque guían la propia melodía, al cantador y los pasos del baile. El cantador retoma la estructura básica de la melodía, la cual puede desarrollar y variar. Se acompaña con los capachos (maracas) que apoyan el ritmo y resaltan cadencias. En las improvisaciones comenta acontecimientos de los últimos días, los sucesos en la pista de baile o el toque de arpa.

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La música del joropo central diferencia dos formas: el pasaje y el golpe. Hasta mediados del siglo XX se tocaban en Aragua más pasajes que golpes y en Miranda, viceversa.

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El pasaje se suele componer de tres partes musicales repetidas, mientras que la letra es corrida. No lleva estribillo. Muchas veces la letra se basa en décimas espinelas. Al pasaje se suele añadir un yaguazo, en el cual el cantador improvisa. Aunque hoy menos, se acostumbraba crear a partir de ahí una forma más grande, llamada revuelta, donde se añaden la guabina y la marisela.

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El golpe se caracteriza por usar a menudo la forma poética de la copla y un estribillo. El característico bordoneo corta la vibración de la cuerda del arpa inmediatamente después de hacerla sonar, lo que produce un sonido golpeado, seco.

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En el golpe, al igual que en el pasaje, se aprecia un toque recio del arpista. Es un toque bueno y duro, que se ejecuta con sabrosura y sabiduría, usa trancados también en la melodía y varía considerablemente el bordón. Estos elementos los estimulan tanto al cantador como al bailador.

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